Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

ПИНА... В 3D?

Ждал. Посмотрел.
Понял, что люблю Пину Бауш ни чуть не менее крепко, чем тогда, в 198...-каком-то году, когда впервые увидел ее театр в Москве, в самый первый его приезд .
И трейлер, приведенный ниже, подогревал мое ожидание уже не один месяц...
Все, что показано в нем - суть ПРАВДА Пины Бауш и ее хореографии....
И, казалось бы - все должно было случиться и сегодня, когда я пришел в кинотеатр...





Но - не тут-то было!

Collapse )



 

Цюрих. Их нравы

Неподалеку от Цюриха, в местечке Баден (не путать с Баден Баденом!), есть пара казино.
И жутко разрекламированный СПА "Turkish HAMAM"

И, коль скоро важной частью нашего путешествия по городам и весям, является посещение и "инспекция" всего нового, крутого и модного в том числе и в СПА-Индустрии, поехали мы давеча и в Баден. В ХАМАМ Турецкий.

Всё, конечно, сделано весьма стильно и доброкачественно.
Турецкие изыски банного искусства в сочетании с Хай-Теком  - замес презанятнейший.
И мы, три здоровых дядьки, распарились, расшкрябались, разомлели всячески... Тем более, что во всем этот ХАМАМЕ никого, кроме нас и небольшой обслуги-то и не было.

И вот - финальный аккорд: мы погружаемся в бассейн с минеральной водой. Из ее толщи поблескивают борта и дно, облицованные нержавейкой. И отсветы движущейся воды на потолке создают гипнотическую картинку, на которую хочется смотреть и смотреть, уходя в сладкое забытье...
 
Но вдруг, мы слышим немецкую речь. 
Два ЖЕНСКИХ голоса! И голоса эти приближаются!
Вынырнув из нашего "минерального рая", мы видим, что в бассейн неспешно сходят две дамы. Я почему-то подумал, что зовут их не иначе, как Роза и Клара.
А в ушах зазвучали зонги Бертольда Брехта...
И еще, много чего зазвучало, когда мы увидели, что две почтенные немки никак не обременены ни одеяниями, ни беспокойством по поводу их полного отсутствия!
Полнейший НАТЮРЛИХЬ, в двух весьма пожилых экземплярах, степенно лез в наш "боржом", и был по этому поводу - абсолютно ГЛЮКЛИХЬ!!!

...Аки три пингвина, спасающихся от касатки, мы вылетели из Баденской воды, и минут через пять, с мокрыми головами и в несколько поврежденном настроении, молча ехали назад, в Цюрих...

День не удался...

Владимир

  Это - непонятно откуда взявшийся малый, по имени Вова... Вернее, не "непонятно откуда", а из города Шахты, что, наверное, покруче, чем "ниоткуда"...
Трое сумасшедших взялись за "укрощение строптивого" Вовы-шахтера...  Укротили. Но - слава Богу - не совсем. 

Доницетти тогда пришелся "ко двору"...
Позже - подоспел и Херб Ритц с фотоаппаратом...

С тех пор прошло двадцать два года.
А всё - как вчера...

Что-то сентиментален я сегодня.
Хотелось бы верить, что к дождю-с...


Параллели и Пересечения

Возможно, то, что я выложу ниже, стоило бы отправить в какое-нибудь "сообщество по интересам" здесь, в ЖЖ, или еще где-либо. Но, увы - "не состою..."

А помимо всего прочего, я уж столько всякого "узко-профильного" порассказал всей Френд-ленте, что постом больше-постом меньше - ничего страшного не произойдет, я думаю...

Так вот:

...Когда в 1990 году я начал активно взаимодействовать с Cirque du Soleil, а в 1991-м - и вовсе перебрался в Канаду, то многие (да и я сам, в том числе!) удивлялись тому, что мне практически не потребовалось хоть сколько-то ощутимого периода времени на адаптацию.
Я моментально погрузился в работу, и в первые же дни моего пребывания в Новом Свете, начал жить абсолютно нормальной для себя жизнью "воркахолика", точно такой же жизнью, какой жил и все предыдущие годы в СССР, и какой продолжаю жить и поныне.

Мои Северо-Американские коллеги, в отличие от меня, вопросом о причинах моей быстрой адаптации долго не озадачивались: "Адаптировался - и ладно! Работает - и прекрасно!"
Я же, по дотошности природной, постарался ответить самому себе на это "почему всё получается?", и, как мне кажется, ответ-таки нашел. Конечно же, как водится, за этим ответом тут же нарисовался целый лист вопросов иного качества и уровня.
Но суть тут вот в чем:

С первых же дней знакомства с Cirque du Soleil, я понял, или даже скорее - всем нутром своим ощутил колоссальное сходство в их подходе к творческому процессу с тем, как многими годами ранее подходили к тому же процессу и мы, молодые и оголтелые артисты Театра Пантомимы Гедрюса Мацкявичюса. Порой, мне становилось даже "страшно" от того, что очень многое из создаваемого в те годы в CIrque du Soleil, я, словно бы, "знал наперед", или попросту - предвкушал, хорошо понимая исходные моменты мотиваций, которые УЖЕ пережил несколькими годами ранее. Но от этого становилось не менее, а как раз-таки - БОЛЕЕ интересно.

"Мы, образца середины 70-х" и молодые квебекуа конца 80-х говорили, в общем-то, "на одном языке", низвергали одних и тех же идолов, и благополучно воздвигали на месте поверженных - новых, казавшихся вечными и непоколебимыми.

Мы в СССР 70-х "воевали" против "традиционной пантомимы", искусством которой, строго-то говоря, толком владели буквально единицы из нашего числа.

Молодой квебекский цирк конца 80-х рвал на части все возможные и невозможные клише и установления традиционного цирка, точно так же, как и мы - практически его не зная, и никак не печалясь о своем незнании канона.

Гедрюс Мацкявичюс с его творческими принципами - Порождение Прибалтийской культуры, а именно - Каунасского Театра Пантомимы, созданного пусть не литовцем, а латышом, но ПРИБАЛТОМ, Модрисом Тенисоном, ориентированным на практически запрещенную в СССР Западно-Европейскую культурную и духовную традиции.

Ги Лалиберте и семеро его единомышленников-основателей Cirque du Soleil - Квебекуа-Франкофоны, потомки Гугенотов, живущие скорее вопреки, чем благодаря ярко-выраженной Северо-Американской доминанте "Made in USA", и ориентированные на ту же, Западно-Европейскую систему ценностей...

ПАРАЛЛЕЛЬ в "Мышлении Вопреки" и тут же - ПЕРЕСЕЧЕНИЕ в стремлении к Западно-Европейскому Корню...

Но то - лишь "театр пантомимы" и "небольшой и никому не известный" провинциальный цирк.

Евразия - СССР - Европейская территория - Прибалтийские республики (Латвия, Литва, Эстония).
Прибалтийский Театр (Някрошюс, Тенисон, Падегимас, и даже Виктюк, многие годы проработавший в Вильнюсе...), Феномен Вильнюсского Джаза: Трио Ганелина (иудей Ганелин, помор Тарасов, уральский рабочий Чекасин)... Смешение культур, религий, языков, постоянно разогреваемое внутренним конфликтом и протестом.

Северная Америка - США - Канада - Провинция Квебек (Quebec).
Cirque du Soleil ("вавилон" современного цирка и спорта), Les Grand Ballets Canadiens (Русская Людмила Ширяева, "приютившая" и Нуреева, и Марго Фонтейн), La-La-La-Human Steps (Немец Эдвард Локк), Robert Lepage...

Два громадных континента, с возникшими на них махонькими этно-гео-культурными образованиями, не вписывающимися в общую континентальную картину, и правдами-неправдами, обоснованно или нет - стремящимися к отделению от пусть кормящего, но, в то же время - и всепоглощающего "монстра-большого брата"...

Не параллель ли?

Другое дело, что "большой брат" - хитер и коварен:

Прибалтийские республики бывшего СССР за что боролись - на то и...  обрели независимость, и протестовать стало, в общем-то, нечему.

А свободолюбивый квебекский Cirque du Soleil прекраснейшим образом превратился в монополиста, облачась в "кожаные ризы" корпоративного монстра, который как раз-таки и есть - "Made in USA" 

Параллели это?

Или - Пересечения?...








Count-down

21 год назад я познакомился с Ги Лалиберте.
20 лет назад я впервые увидел "живьём" Cirque du Soleil.
19 лет назад я начал работать с Ги и с его Цирком.
18 лет назад я переехал в Монреаль.
17 лет назад я вернулся в Москву с первым совместным проектом Cirque du Soleil и Московского Цирка на Цветном
16 лет назад я впервые попал в Лас Вегас
15 лет назад я затащил Славу Полунина в Cirque du Soleil, в незабвенную АЛЕГРИЮ
14 лет назад я оставил АЛЕГРИЮ и вернулся в Лас Вегас, работать с MYSTERE
13 лет назад я захотел новых приключений, и получил их: меня пригласили работать над шоу "О"
12 лет назад я стал "большим начальником" в Лас Вегасе.
11 лет назад я почувствовал, что не особенно счастлив в Cirque du Soleil
10 лет назад я начал договариваться сам с собой и закрывать глаза на свои несчастья
9 лет назад я понял, что не договорюсь и открыл глаза..
8 лет назад я ушел из Cirque du Soleil
7 лет назад я начал работать с Franco Dragone вне Cirque du Soleil.
6 лет назад мы разошлись и с Franco
5 лет назад мне ГРОМКО сказали, что пора и о душе подумать.
4 года назад я стал гражданином США, и захотел ДОМОЙ
3 года назад я начал писать в ЖЖ
2 года назад я приехал в Москву
1 год назад, в Москве, я снова встретился с Cirque du Soleil.

Пару дней назад курьер принес мне домой шикарный конверт с до боли знакомым логотипом и моим именем, которого я уж давно рядом с этим логотипом не видал.
В конверте - приглашение от Ги Лалиберте на Гала-Премьеру Cirque du Soleil в Москве.

До начала спектакля остается еще 4 часа с копейками.

...А волнуюсь я - со вчерашнего вечера.

Заходите...


Память - штука странная, наверное.
Во всяком случае - моя именно такова. Она не линейна. Она, скорее, событийно- и чувственно- ориентированна.
Мне 52. Но что-то, чему дОлжно произойти сегодня, может быть вполне если не продиктовано, то уж точно - крепко связано с моим воспоминанием полувековой, например, давности.
Внешне, моя память похожа на Книгу с Параллельными местами. Случается что-то Здесь и Сейчас - и тут же на полях книги памяти выскакивают ссылки на сказанное, сделанное, помянутое или описанное мной или кем-то другим прежде.

Потому и журнал мой сложно назвать "дневником".  Я пишу и о том, что прямо сейчас случается на улице, в метро, в телевизоре. И тут же перепрыгиваю на "иные берега". Хотя, кавычки я поставил зря: в моей памяти и воспоминаниях я часто перепрыгиваю на иные берега. И в другие времена. И, возможно, лишь мне кажется, что "семидесятые" - это совсем недавно. А может быть - и не только мне? А может, и давно?

Последние недели, или даже, месяцы, я всё больше и больше думаю про мой первый театр - Театр Гедрюса Мацкявичюса. Думаю, вспоминаю и переживаю его историю во всей полноте, от счастья и восторгов, до боли и разочарования.

Сегодня я вспомнил о том, как в мою жизнь пришел самый главный мой спектакль, с самой главной моей ролью, которую подарил мне мой Учитель.

Кому интересно - милости прошу !  Расскажу немного о "Преодолении".

Заходите...

Collapse )

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Пинтер, Мирзоев, Суханов, и ещё Что-то...

Сегодняшнее утро началось как-то уж очень странно.
Человек, трезвый не столько по определению, сколько по образу жизни,(то есть - я), проснулся ни свет ни заря. Но это бы ещё не беда: в раннем пробуждении нет для меня ничего из ряда вон выходящего...
Из ряда вон выходящее и началось незамедлительно после того, как я уставился в белый потолок, словно на экран кинотеатра в ожидании того, что вот-вот начнётся какое-нибудь "кино". Вот тут-то моя память и принялась надо мной глумиться, для начала гаркнув сакраментальное: "Кина не будет!", и тут же, вслед за этим - отправив меня на мучительные поиски собою же утерянного звена, причём не из дремучей старины, или ещё откуда-то, а всего лишь навсего - из вчерашнего вечера. Я был не в силах вспомнить казалось бы совсем простой вещи, а именно: где я был и что я делал вчера?
Я смотрел в потолок в ожидании  хоть какого-то проблеска, обертона, манка, зацепки... - всё было тщетно! Становилось не по себе. Как вдруг, белизна и пустота пред моими глазами стали принимать какие-то очертания и формы, и формы эти перетекли хоть и плавно, но уж как-то очень быстро, в облик актёра Максима Суханова. Я видел его совершенно отчётливо, объёмно, и даже сейчас, по прошествии нескольких часов, могу описать его портрет в мельчайших деталях. Почему? Да потому, что отчасти вернувшаяся ко мне в тот момент память сказала: "Вчера ты был в Театре Станиславского, смотрел спектакль по пьесе Гарольда Пинтера "Предательство". Режиссёр Владимир Мирзоев. Художник Алла Коженкова. Суханов играл в этом спектакле. И тебе безусловно понравилось и запомнилось то, что он делал, и то как он делал это!"
Боже! Какое облегчение я испытал!..
Но длилось оно совсем недолго.
Поставив  тупую и жирную галку в графе "Где был? Что делал?", память моя опять оставила меня в полном недоумении. Да, я вспомнил, где был вчера вечером. Да, я вспомнил, что там, где я был, я видел актёра Суханова. И как только я вспомнил Суханова - то тут же, незамедлительно он схватил меня за руку, и повёл куда-то, в дебри нюансов и деталей, в мир, в котором кроме него не было вообще никого. Я видел Суханова во всей полноте сценического образа из вчерашнего спектакля, и чем более я углублялся в это разглядывание, тем более озадачивал меня простой, казалось бы, вопрос: "Но ведь Суханов был вчера не один! Где Осталтьные-то? И где Остальное?"
И вот тут-то я и понял, что память моя вовсе не "глумится" надо мной, а работает, как мудрый Суфийский учитель, бросая меня в ситуацию, к которой я думал, что не готов, пока не окунулся в неё столь неожиданно.
Я понял вдруг, что память просто спрятала на какое-то время всех тех и всё то, что (да простят меня создатели и участники вчерашнего спектакля!) было как минимум несущественно, и что даже, в какой-то мере, раздражало меня вчера вечером - да, в Театре Станиславского... да, на спектакле Владимира Мирзоева... да, по пьесе Гарольда Пинтера...

После увиденного осталось ощущение, очень похожее на то, которое я много раз испытывал, посещая jam-sessions в джазовых клубах, как в России, так и далеко за её пределами, а именно: идёшь, и знаешь, что сегодня будет играть супер-музыкант, и, соответственно, те, кто будет с ним на сцене - не могут быть совсем уж "зелёными и необстрелянными".  А на самом деле получается следующее: играется долгое, зачастую не по времени, а скорее - по сути, вступление, к концу которого уже начинаешь отвлекаться и теряться в посторонних мыслях и чувствах. Но вот, приходит Тот Самый Музыкант, и уносит тебя с собой на свои 32-64-128... неординарных, нестандарстных, неквадратных "квадратов", и ты думаешь и чувствуешь: "Жизнь удалась! Всё идёт, как надо!". Но время уходит, и уходит Музыкант. И всё возвращается туда же, где было и до прихода "звезды", а именно - в пространство заезженного и сотню раз слышанного "стандарта", или, говоря музыкальным языком - "Ever-Green"a...

Я вовсе не хочу сказать, что драматургия Пинтера, или режиссура Мирзоева - это "стандарт". И уж тем более, что  "Предательство", пьесу крайне редко ставимую, можно отнести к категории "сто раз виденных и заезженных". Боже упаси!  Но с вышеописанным ощущением поделать ничего не могу. Уж очень оно знакомое. 

А  кабы не игрища, в которые моя память, явно не без умысла и намерения поиграла со мной этим утром, то я бы наверное и не вспомнил вовсе, где я был, и что я делал вчера вечером...

Кто таков - ТАНЦОР? И как его искать?

Вопреки уже сложившейся привычке - на сей раз я хочу сцепить вступление к этой главе - с окончанием предыдущей.
Четыре хореографа, чьи имена я обозначил давеча (Пендлтон, Эзралоу, Родс и Хоукинс) - были выбраны мной вовсе не случайно.  Каждый из них - уникален и я и по сей день надеюсь искренне, что судьба сведёт меня с любым из них. А еще лучше - со всеми четырьмя (но - не в работе над одним спектаклем, как вы понимаете).
 А тем самым, единственным, и достаточно эклектичным хореографом, с которым нам предстояло работать - была Мия Майклз (Mia Michaels), которую я знал довольно-таки хорошо, поскольку в те времена мы с ней пользовались услугами одного и того же агентства (McDonald-Selznick Associates). Видео, содержащее образцы работы Мии - оказалось (подобно роялю в кустах) - у меня под рукой. И я был рад, что Франко согласился с моим предложением пригласить её поработать с нами, с Селин, и с Танцорами, охоту на которых я уже готов был начать. Городами, в которых был запланирован их конкурсный отбор стали Париж, Рим, Лондон, Амстердам, Брюссель, Ла Лувьер, Нью Йорк, Чикаго, Лос Анжелес и Лас Вегас. Но говорить о том, как мы странствовали по Миру в поисках танцоров - я подожду, поскольку прежде, чем говорить о том КАК мы искали, я хотел бы выяснить - КОГО мы ищем...

Что такое "БАЛЕТ"? Формально - это набор движений, вписываемых в жёсткую систему координат, продиктованную Шестью Позициями, Четырьмя Арабесками и Четырьмя Аттитюдами. Всё! Упрощаю? Конечно - упрощаю. Но, как учила меня моя Мама - упрощая, я иду от ОБЩЕГО к ЧАСТНОМУ. Общее - это те координаты, о которых я говорю, а частное - это то, что внутри системы этих координат. Примитивен ли Балет, столь упрощенно описанный мной? Вовсе нет! Равно, как непримитивен и БЛЮЗ, который (формально) - играется в системе координат, ограниченной ВСЕГО ТРЕМЯ АККОРДАМИ. Это - как хорошо знакомый нам из поэзии "СОСУД... Или - ОГОНЬ, МЕРЦАЮЩИЙ В СОСУДЕ". Именно тот ОГОНЬ - и есть талант, оживляющий структуру, которая может ЖИТЬ только благодаря прикосновению ТАЛАНТА. Тоника, Суб-доминанта и Доминанта - присутствуют в любом гармоническом построении. Знать это - могут и Тютькины, и Пупкины, и Ризенкранцы с Голденстернами. А вот превратить эти ТРИ СТУПЕНЬКИ в МУЗЫКУ - тут уж без BB King'a или Clapton'a - не обойтись. Уж они-то - протащат нас из пункта "А" - в пункт "С", да так, что мы и Пункта "В" не заметим. 
С танцорами - всё несколько иначе. Их, как правило, ведет из позиции в позицию, из арабеска в арабеск - никто иной, как хореограф. Он, хореограф - пишет музыку движения, а танцор - перенимает её от него, и адаптирует, сообразно с пониманием характера. Именно так обстояло (и обстоит) дело в Балете классическом. В современном танце - всё несколько... иначе.

Так сложилось, что в последние 20-25 лет в мире Танца мы имеем дело с ПОДМЕНОЙ ПОНЯТИЙ. Такие слова, как "танцор" или "хореограф" - по большому счёту - девальвировались. Касьян Голейзовский, Серж Лифарь, Морис Бежар - Хореографы. Не так ли? Так! Но, на сегодня Хореографами называют себя и Jamie King, и Paula Abdul, повернувшиеся спиной к тем, кто называет себя "танцорами", и лицом - к зеркалу, отражаясь в котором, они создают коротенькие, пусть эффектные - но абсолютно пустые (эмоционально) комбинации из, как правило, ДВУХМЕРНЫХ движений, что продиктовано ничем иным, как всепоглощающим MUSIC VIDEO, в котором монтаж (editing) играет куда более важную роль, чем Искусство Терпсихоры.

Чего хотел и искал я, думая о будущем спектакле Селин Дион? Как перфекционист (Дева!) - я хотел Лучшего из Возможного. Collapse )

Заполняя пустоту... Или - опустошая заполненность?

"Этот стакан - наполовину пуст" - говорит Пессимист.
"Этот стакан - наполовину полон" - возражает ему Оптимист.
И говорят они всё это - глядя на один и тот же объект, а именно - граненый стакан с жидкостью.
Затем - приходит Реалист - и выпивает содержимое стакана, оставляя Пессимиста и Оптимиста без повода для дискуссии... А со стороны - за ними наблюдает Дзэн-Буддист, и думает про себя: "Нету ни полного, ни пустого. Есть только наше к этому отношение"...

Препираться с Франко Драгоне о том, как работать с Селин Дион, и стоит ли с ней работать - можно было, как говорится, "до морковкиных заговен". В конечном итоге, чем чаще каждый из нас двоих сталкивался с правотой оппонента - тем более мы раззадоривались, и понимали, что только реальная работа (иногда еще называемая "творческим процессом") рассудит нас. Пора, пора было начинать убеждать друг друга не словами, а фактами.
День премьеры в Лас Вегасе — был уже определён контрактом, Colosseum Theater — строился вовсю, и мне с моим партнёром пора было начинать "месить глину", из которой суждено было получится тому самому шоу, которое сегодня называется "A New Day"...

Как я уже говорил, родословие Франко Драгоне исходит из итальянских угольщиков-карбонариев, которые, как мы знаем, отличались решительностью, вольнодумством и еще многими презанятнейшими чертами характера. Но! И ваш покорный — тоже не лыком шит: во мне течет с пол-литра крови французского кавалерийского генерала Брюна, попавшего в Россию с армией Наполеона, столько же — от его страшных противников — донских казаков, Куцеволов. А помимо этой гремучей смеси — есть еще и грузинская (от пра-пра бабушки Ломидзе), и прусская (от другой пра-бабки - Пихлау) примеси. Плюс - я вообще мужик дотошный, напористый, сотканный из противоречий, но — добродушный, и отходчивый. Но это так, для справки...
Поняв, что пора НАЧИНАТЬ, я по своему обыкновению, сделал следующее: взял всё отведённое нам на подготовку время (примерно 18 месяцев), умножил его на 30, получив 540 дней. 540 - незамедлительно помножил на 24. Вышло 12960 часов. 12960 часов помножил на 60, и получил 777600 минут. Не много, не так ли? Теперь — вычтите из этого ничтожного числа - нерабочие часы, выходные дни, каникулы, переезды — и картинка получится ох, какая "веселая". Утешало лишь одно, а именно: есть в театре такая поговорка "Даже если у вас будет 10 лет на то, чтобы поставить спектакль — две послелние недели перед премьерой всё равно будут сумасшедшим домом". Collapse )