Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

Update к предыдущему посту ("Анархия")

Писать "критическую статью" - не мое, наверное.
Настаивать "иди и смотри!" - тоже как-то... странно. Вроде как, в "свободном мире" живем (пока, по крайней мере): хошь иди - хошь - не иди. Со "смотри" - то же самое.

Но те, кто уже посмотрел - народ, в основном, ТЕМЕ-то совсем не чуждый.
И ТЕМА - тоже будь здоров, какая важная, при всей своей, казалось бы, "узкопрофильности": речь о "стареющих" рок-музыкантах. А иными совами, относящаяся в той или иной степени ко всем нам - к ДЕТЯМ, которым умереть - "проще", чем "состариться"...

Ну, да, ну, да... Были и "Sid and Nancy" Алекса Кокса (вон, еще в 1986 году), и "Coffee and Cigarettes" Джармуша, и даже "Fisher King" Терри Гиллема... Более того: я бы сюда же, в этот "список литературы" внес и "Преследователя", роман Х.Кортасара. Внес бы столько не из-за того, что речь в романе идет о таящем на глазах и уходящем в Вечность гении-Музыканте, а еще и из-за Апокалипсических слов эпиграфа: "Будь верен до смерти" (Апокалипсис (2.10)

С легким сердцем я поставил бы эти же Слова и эпиграфом к увиденному вчера (и до сей минуты не оставившему меня в покое)... действу.
Да, именно "действу", поскольку "спектакля", как такового - наверное, НЕТ. И уж, тем более, нет - Слава Тебе, Господи! - и "мюзикла" (коим какой-то умник окрестил "Анархию" авансом в печати).

Распинаться о том, что "...это театр-это не театр..." - тоже как-то не хочется... В конце концов, Вильям-наш-Шекспир вполне себе четко пояснил, ЧТО есть театр, и КТО в нем - КТО.

Но какой-то момент со сцены звучит крик, о том, что "...мы создали ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ КЛИП".

"Анархия" в чем-то действительно и действенно схожа с очень концентрированном, но, к великому сожалению и по совершенно очевидным причинам, неравномерно ПРОЖИТЫМ "документальным клипом", длиной в два акта...

Говорить и писать о нем - сложно. Что-то кажется совершенно очевидным и понятным. Что-то - касается только меня (как и каждого, кто увидел или проучаствовал)...

Но Слова "Будь верен до смерти" - звучат где-то внутри все отчетливее и отчетливее... И по ходу действа. И сейчас.

Наверное, Игорь Сукачев, который "плавно", без пи-арнорго надрыва, перешел в ГАРИКА (коим и был всегда), заглянул в "Дом Солнца", дал "прикурить бабушке", которая все "курит и курит трубку", оставил память по Бригаде С, и еще много, чего натворил - и есть один из немногих, кто теперь может быть Верен.

До смерти...

In The Middle of Nowhere

Когда едучи из Лас Вегаса на юг, в сторону Лос Анджелеса сворачиваешь направо, с дороги  Interstate-15, то попадаешь на Blue Diamond Road, которая через 50 миль приведет тебя в Долину Смерти - Death Valley.
Только предварительно, в городе Парамп (Pahrump, столице Невадских борделей) надо повернуть налево, на улицу под названием Bell Vista, что означает "Красивый вид" (вот он... на первой же фотографии... такой красивый...).
Прямая, как стрела, и раскаленная добела асфальтовая дорога ведет тебя в Death Valley Junction, откуда до Zabriskie point - рукой подать...

 


Первый раз я попал туда, когда непосредственно в Zabriskie point делал коммерческое шоу, прямо в пустыне, для фирмы SWATCH, которая выпустила в тот, 1998-й год, новую модель своих часов для подводного плавания, под названием AQUATIC IRONY 200.
Почему я предложил делать это именно там, в Долине смерти? Да по двум причинам:
Во-первых, Долина Смерти находится на 190 футов ниже уровня моря. Соответственно, оказаться с подводными часами ниже уровня моря - в самый раз.
А во-вторых, SWATCH принадлежит итальянцам, и для них все, что ассоциируется (хотя бы отдаленно) с их кино вообще, и с Антониони в частности - словно медом намазано. Вот они и согласились.... Забегу вперед и скажу, что шоу получилось весьма себе ничего, и его видео-запись года два или три крутили во всех бутиках SWATCH по всему миру, и даже, как мне рассказывали, в Москве.
Но речь тут вовсе не про шоу...

Collapse )

CORTEO


Интересно, почему попытки многократно наступать на одни и те же грабли имеют успех гораздо чаще, чем порыв вступить в одну и ту же реку хотя бы дважды?

В прошлом году я дрожал, как осиновый лист от воспоминаний о Cirque du Soleil, подарившем мне 10 лет счастья, и от фантастичности самого факта пребывания этого Цирка в Москве, в Лужниках, прямо возле реанимированного метро-моста.
Collapse )

Эволюция

Двадцать лет назад (1990), когда я только начинал работать с Cirque du Soleil, у этой, ныне Мировой Корпорации, был лишь один спектакль (а сейчас их 17 или 18), под названием NOUVELLE EXPERIENCE. Теперь он остался только в видеозаписях. А жаль! Гениальный был спектакль. Но речь не об этом.
Тогда, в 1990 году, в Монреале, меня поразила маленькая девчушка по имени Изабель Шассе. Ей было в ту пору лет 11-12:



Но поражало меня не столько то, ЧТО на делала, сколько какая-то загадочная НЕЗДЕШНОСТЬ в ее ВЗГЛЯДЕ и в ПОВЕДЕНИИ не только в манеже, но и в жизни за кулисами шапито...

Мы не встречались с Изабель много лет. Если не ошибаюсь, последний раз мы бегло столкнулись в Студии в Монреале, в 1998 году.
А вчера я снова увидел ее.
И снова поразился.
И при том, что у меня "аллергия" на Воздушные номера с Тряпками, без которых теперь не обходится, по-моему, ни один корпоратив, я смотрю этот номер снова и снова...
И, знаете ли, ВЕРЮ!
Видимо, прав был Булгаков, говоря про "Кровь..."

The House of Dancing Water (День четвертый)

Для особо-требовательных и нетерпеливых моих друзей - вывешу-ка я несколько фотографий (не моих!) из увиденного вчера шоу Франко Драгоне, название которого я так незатейливо вывел в заголовок.

А потом - простите, что без "ката" - порассуждаю и о театре, и о спектакле... да и вообще - о делах в шоу-бизе...







Попав еще до спектакля за кулисы  театра The House of Dancing Water, и осматривая этаж за этажом все 13 уровней этого фантастического сооружения, я вдруг поймал себя вот на чем:

Я вижу воплощение практически всего того, над чем почти 15 лет назад мы трудились, или даже просто - мечтали, создавая наш первый водный спектакль "O" в Лас Вегасе, и о чем я писал еще три года назад, только начиная мой Журнал.

Все то, о чем мы тогда лишь только догадывались, и чего добивались методом КРАЙНЕ-ДОРОГОГО во всех отношениях ТЫКА - здесь, в Макао, нашло свое рациональное, хорошо продуманное (и не менее хорошо оплаченное!) воплощение.

Технический директор, Стив Колли, много лет проработавший в британском шоу-бизе с таким "монстром", как Марк Фишер, во многих его проектах, провел меня, как Вергилий по всем "кругам" своего почти что "инфернального" детища...

...Я сел в зрительный зал, и был искренне готов к встрече с тем чудом, приближение которого я ощутил всем своим существом, путешествуя вместе со Стивом во чреве этого немыслимого "левиафана"... 

...Я ждал чуда. Наверное, как и в случае с любым другим ожиданием, я был обречен на разочарование...

Я получил это разочарование почти что в полном объеме.
И не потому, что кто-то летал, прыгал в воду или танцевал "неправильно".
И не потому, что увиденная мною Машина давала сбои. Нет!
Все было ХОРОШО и ПРАВИЛЬНО...

Просто те самые, воплощенные ХОТЕЛКИ и МЕЧТЫ устарели на долгих, безвозвратно ушедших ПЯТНАДЦАТЬ ЛЕТ.
Мир переменился за это время.
Наша повседневная жизнь переполнена геджетами и игрушками, постоянно щекочущими и поддразнивающими наше восприятие, и повышающими "планку" наших требований буквально ко всему, что сделано человеческими руками.
Мы "избалованы" технической изысканностью "Аватаров" и iPhone'ов, плазменных экранов и автомобилей-гибридов.

И потому, когда театр, стоимостью в четверть миллиарда долларов работает без сбоев - мы принимаем это, как должное, не более того! В зале есть от силы с десяток людей (включая меня), которые в состоянии оценить, какой труд стоит за этим столь совершенным механизмом.
ОБЫЧНЫЙ ЗРИТЕЛЬ ждет совсем другого. Он пришел в ТЕАТР...
 
И вот тут наступает страшный момент: ЧЕЛОВЕК (Актёр!) становится словно ВСПОМОГАТЕЛЬНЫМ ЭЛЕМЕНТОМ бесперебойно действующей МАШИНЫ...

...Через пару дней, уже в Европе,  я увижу моего друга, экс-патрона и экс-партнера, Франко Драгоне.
Мы знаем друг друга вот уже более двадцати лет. И почти пятнадцать из них работали бок о бок.
Он знает, как читать меня. И я отвечаю ему тем же.
И он наверняка уже читает и эти строки. Быстрее, чем я пишу их.

Он ждет искреннего ответа на вопрос "НУ - КАК?"
И он знает, что уж от меня-то - он получит его непременно. За что мы с ним и любим и ненавидим друг друга. 
И из-за чего мы с ним сходились и расходились, как "Сцилла и Харибда", пропуская, или разнося в щепки "корабли-спектакли", коих налопатили с ним вместе - немало...

Что скажу я ему?

Я - знаю. Я скажу лишь одно:

"Давай, вернемся в ТЕАТР?"










Параллели и Пересечения

Возможно, то, что я выложу ниже, стоило бы отправить в какое-нибудь "сообщество по интересам" здесь, в ЖЖ, или еще где-либо. Но, увы - "не состою..."

А помимо всего прочего, я уж столько всякого "узко-профильного" порассказал всей Френд-ленте, что постом больше-постом меньше - ничего страшного не произойдет, я думаю...

Так вот:

...Когда в 1990 году я начал активно взаимодействовать с Cirque du Soleil, а в 1991-м - и вовсе перебрался в Канаду, то многие (да и я сам, в том числе!) удивлялись тому, что мне практически не потребовалось хоть сколько-то ощутимого периода времени на адаптацию.
Я моментально погрузился в работу, и в первые же дни моего пребывания в Новом Свете, начал жить абсолютно нормальной для себя жизнью "воркахолика", точно такой же жизнью, какой жил и все предыдущие годы в СССР, и какой продолжаю жить и поныне.

Мои Северо-Американские коллеги, в отличие от меня, вопросом о причинах моей быстрой адаптации долго не озадачивались: "Адаптировался - и ладно! Работает - и прекрасно!"
Я же, по дотошности природной, постарался ответить самому себе на это "почему всё получается?", и, как мне кажется, ответ-таки нашел. Конечно же, как водится, за этим ответом тут же нарисовался целый лист вопросов иного качества и уровня.
Но суть тут вот в чем:

С первых же дней знакомства с Cirque du Soleil, я понял, или даже скорее - всем нутром своим ощутил колоссальное сходство в их подходе к творческому процессу с тем, как многими годами ранее подходили к тому же процессу и мы, молодые и оголтелые артисты Театра Пантомимы Гедрюса Мацкявичюса. Порой, мне становилось даже "страшно" от того, что очень многое из создаваемого в те годы в CIrque du Soleil, я, словно бы, "знал наперед", или попросту - предвкушал, хорошо понимая исходные моменты мотиваций, которые УЖЕ пережил несколькими годами ранее. Но от этого становилось не менее, а как раз-таки - БОЛЕЕ интересно.

"Мы, образца середины 70-х" и молодые квебекуа конца 80-х говорили, в общем-то, "на одном языке", низвергали одних и тех же идолов, и благополучно воздвигали на месте поверженных - новых, казавшихся вечными и непоколебимыми.

Мы в СССР 70-х "воевали" против "традиционной пантомимы", искусством которой, строго-то говоря, толком владели буквально единицы из нашего числа.

Молодой квебекский цирк конца 80-х рвал на части все возможные и невозможные клише и установления традиционного цирка, точно так же, как и мы - практически его не зная, и никак не печалясь о своем незнании канона.

Гедрюс Мацкявичюс с его творческими принципами - Порождение Прибалтийской культуры, а именно - Каунасского Театра Пантомимы, созданного пусть не литовцем, а латышом, но ПРИБАЛТОМ, Модрисом Тенисоном, ориентированным на практически запрещенную в СССР Западно-Европейскую культурную и духовную традиции.

Ги Лалиберте и семеро его единомышленников-основателей Cirque du Soleil - Квебекуа-Франкофоны, потомки Гугенотов, живущие скорее вопреки, чем благодаря ярко-выраженной Северо-Американской доминанте "Made in USA", и ориентированные на ту же, Западно-Европейскую систему ценностей...

ПАРАЛЛЕЛЬ в "Мышлении Вопреки" и тут же - ПЕРЕСЕЧЕНИЕ в стремлении к Западно-Европейскому Корню...

Но то - лишь "театр пантомимы" и "небольшой и никому не известный" провинциальный цирк.

Евразия - СССР - Европейская территория - Прибалтийские республики (Латвия, Литва, Эстония).
Прибалтийский Театр (Някрошюс, Тенисон, Падегимас, и даже Виктюк, многие годы проработавший в Вильнюсе...), Феномен Вильнюсского Джаза: Трио Ганелина (иудей Ганелин, помор Тарасов, уральский рабочий Чекасин)... Смешение культур, религий, языков, постоянно разогреваемое внутренним конфликтом и протестом.

Северная Америка - США - Канада - Провинция Квебек (Quebec).
Cirque du Soleil ("вавилон" современного цирка и спорта), Les Grand Ballets Canadiens (Русская Людмила Ширяева, "приютившая" и Нуреева, и Марго Фонтейн), La-La-La-Human Steps (Немец Эдвард Локк), Robert Lepage...

Два громадных континента, с возникшими на них махонькими этно-гео-культурными образованиями, не вписывающимися в общую континентальную картину, и правдами-неправдами, обоснованно или нет - стремящимися к отделению от пусть кормящего, но, в то же время - и всепоглощающего "монстра-большого брата"...

Не параллель ли?

Другое дело, что "большой брат" - хитер и коварен:

Прибалтийские республики бывшего СССР за что боролись - на то и...  обрели независимость, и протестовать стало, в общем-то, нечему.

А свободолюбивый квебекский Cirque du Soleil прекраснейшим образом превратился в монополиста, облачась в "кожаные ризы" корпоративного монстра, который как раз-таки и есть - "Made in USA" 

Параллели это?

Или - Пересечения?...








Post Scriptum. Или VAREKAI: разбор полётов.

Ну вот...
Народ, читающий мои посты, просит аналитического разбора шоу VAREKAI. И при этом - ещё и не в комментариях, а отдельным постом!
Уместно ли?
Хотя - почему нет?
Возможно, правильнее было бы завести "разбор полетов" в каком-нибудь цирковом, театральном, или уж в дюсолеевском сообществе... Но - увы! - "не состоял... не привлекался..."

Где-то рядом, на предыдущих страницах ЖЖ, официальный блог Cirque du Soleil открыл "книгу посетителей" для зрителей, уже посмотревших VAREKAI. Я, наверное, мог бы высказаться и там. Но, боюсь, вписаться в панегирический формат у меня не получится. Да и дифирамб уже искренне спет в моем утреннем посте.

Так что - за мной, мой читатель! Поговорим о...  разном.

Collapse )


Про VAREKAI


Я, принципиально, никогда не смотрю новые спектакли на видео.
И моя судьба распорялилась таким странным образом, что шоу VAREKAI вчера вечером я увидел впервые в жизни.
Причин тому - масса.
Но главная из них проста, как "три тубля": в тот момент, когда VAREKAI появился на свет, я был жутко занят другими проектами, и попросту не мог съездить и посмотреть его.
Но, "если Павел не едет смотреть спектакль - спектакль приезжает к Павлу". Так ведь, кажется?

Посмотрел.

И, посмотрев, вот что скажу:

Режиссер Франко Драгоне ( Nouvelle Experience, Saltimbanco, MYSTERE, Alegria, Quidam, O, La Nouba) - если не самая большая, то уж точно - очень ощутимая потеря для Cirque du Soleil.  
И Cirque du Soleil - для Франко потеря не меньшая.

...И вот прямо сейчас , хоть мы с Франко и грызлись по-страшному в последнние годы совместной работы, позвоню ему в Бельгию, и скажу об этом!